Дмитрий Чернолевский живёт в мире музыки.

Дмитрий ЧЕРНОЛЕВСКИЙ – талантливый певец, музыкант, композитор, поэт, аранжировщик, звукорежиссёр и преподаватель вокала Жлобинского городского центра культуры. Он считает музыку делом всей своей жизни.

Дмитрий Валентинович родился в Жлобине. Его профессиональная деятельность неразрывно связана с музыкальной культурой нашего города. За плечами артиста годы успешной творческой работы, сотни концертов и десятки благодарных учеников. В начале 2000-х он выступал в разных группах, затем создал свою, с которой завоевал известность. Дмитрий Чернолевский принимает участие в районных мероприятиях как исполнитель песен, а также обеспечивает техническую поддержку концертов и торжеств. В городском центре культуры Дмитрий Валентинович преподаёт в студии эстрадного вокала. Его воспитанники достойно представляют Жлобинский район на вокальных конкурсах и фестивалях искусств.

– Дмитрий Валентинович, когда у Вас появился интерес к музыке?

– Мои первые кумиры жили со мной под одной крышей. Вокальными данными обладают мой дядя Андрей Чернолевский и мама Тамара Чернолевская. Именно они привили мне любовь к пению. Осознанно в музыкальный мир я погрузился в 15 лет, хотя на сцене впервые оказался ещё подростком.

– Каковы ваши музыкальные предпочтения?

– В юности я слушал разную музыку, но сердцем принял именно рок. Шведская группа Roxette открыла для меня мир поп-рока, а вслед за ней пришла любовь к Scorpions и другим мировым легендам. Сейчас мой музыкальный вкус стал эклектичным: мне нравится абсолютно всё – от электроники и классики до современной лирики. Но в душе я всё равно остаюсь верен тяжёлому звуку и старому доброму року.

– Что для Вас творческая свобода?

– Это прежде всего честность, возможность искренне делиться своими мыслями и эмоциями. Каждая, созданная мной композиция неразрывно связана с определённым периодом жизни, событиями и чувствами. Моя музыка передаёт все оттенки моих чувств. Есть старые треки, которые я часто слушаю ради удовольствия и эмоциональной разрядки.

– Как вы стали педагогом по вокалу? Это был осознанный выбор или стечение обстоятельств?

– Скорее, второе. После института я руководил студенческими коллективами, создал свою группу в БГЭУ. Преподавать вокал я не планировал, пока знакомый не попросил позаниматься с его дочерью. Это был успешный опыт. Когда я уже работал в Жлобине, мне предложили попробовать себя в роли педагога и я согласился.

– Легко ли найти подход к юным воспитанникам?

– Это достаточно сложно. Методы работы со взрослыми людьми и детьми различаются. Дети очень разные. Каждый ребёнок – это целый мир. Но постепенно сложилась моя собственная методика – объяснять сложное простыми словами, проводить занятия так, чтобы было интересно моим маленьким воспитанникам. Главное – найти ключ к сердцу каждого ребёнка. Я не ставлю цель сделать из ребят звёзд эстрады. Моя основная задача – дать детям глубокое понимание того, как работает голосовой аппарат и как развивать свои музыкальные способности. Вокал – это своего рода физкультура для души и тела. Терпение, трудолюбие, умение культурно вести себя в обществе, хороший вкус – вот что остаётся с моими учениками навсегда. Кто-то из них выбирает творчество, кто-то поёт для себя, но навыки, приобретённые на занятиях в вокальной студии, обязательно пригодятся детям в будущем.

– Как Вы подходите к выбору репертуара для ребят?

– Мы готовим номера к тематическим мероприятиям и концертам. Но на занятиях разучиваем или исполняем песни, которые любят ученики. Иначе пропадёт мотивация. Да, далеко не все детские хиты подходят для большой сцены, но исполнять их необходимо просто для того, чтобы ребёнок хотел развивать в себе вокальные данные.

– В чём Вы видете успех своих воспитанников?

– Важны не дипломы с конкурсов, хотя и они, безусловно, приятны. Настоящая награда – видеть рост своих учеников. Меня радует, когда ребёнок начинает тоньше чувствовать музыку, занимается дома, сам ищет новые композиции и выполняет упражнения. Это значит, что он понял главное: результат приходит только через труд. Вот это для меня успех.

– Каким жизненным урокам Вы учите детей?

– Учу достойно проигрывать. На конкурсах детям бывает очень тяжело принимать поражение. Но жизнь – это постоянная конкуренция и борьба. Нужно учиться не сдаваться, правильно реагировать на неудачи и использовать их как трамплин для дальнейшего роста. Ошибки – это наш лучший учитель, говорю маленьким талантам.

– Поделитесь, пожалуйста, своими творческими планами.

– Творческий процесс не останавливается: я продолжаю писать музыку, хотя сейчас это скорее материал для интернета, чем для больших сцен. С 2024 года мной написано и опубликовано более 20 песен и инструментальных композиций. Их можно найти на моих страницах в социальных сетях и популярных музыкальных стриминговых сервисах.

Активно работаю с ребятами над новыми концертными номерами. Постоянно обновляем репертуар. Появляются новые ученики, работаю с ними. К слову, дети очень талантливые и способные. Но есть у меня одна заветная мечта – возродить музыкальную группу. Когда-то мы создали клуб лучших солистов города, чтобы на концертных площадках дарить людям живой звук, приглашали хореографов и ведущих. Сейчас этот проект на паузе, но есть огромное желание собрать музыкантов, играть каверы и авторскую музыку.

– Жалели ли Вы когда-нибудь о выбранном пути?

– О преподавании – ни разу. А вот в творчестве разочарования были. Особенно в те моменты, когда распадался музыкальный коллектив и долго не удавалось найти единомышленников. В такие минуты казалось, что огромное количество сил потрачено впустую. Но время расставило всё на свои места. Появились новые цели, задачи – и все сожаления ушли.

Полина ЖИТНЯКОВСКАЯ, учащаяся гимназии № 1.

Фото предоставлено собеседником.

Читайте ndsmi.by в социальных сетях: "ВКонтакте" , "Одноклассники", "Фейсбук", instagram, twitter, Telegram.